Ukiyo-e & Ero Guro.
A exposição reúne re-prints de obras de artistas de dois movimentos artísticos japoneses, o Ukiyo-e e o Ero Guro. Ukiyo-e é uma arte tradicional do período Edo (1603-1867), e Ero Guro (Erotic Grotesque) é um movimento artístico nascido na década de 30. Desta forma, a exposição pretende mesclar as obras destes períodos, traçando diálogos e intersecções, para que através dos contrastes possam surgir novas e ricas interpretações. A exposição fez parte da programação do evento Primeira Semana de Arte Japonesa da Unesp Bauru, realizado de 27 de novembro à 1 de dezembro de 2017.
Pesquisa
Movimentos:
Ukiyo-e
Ukiyo-e é escrito geralmente com os kanjis 浮世絵, que significam “retratos do mundo flutuante”. É um estilo de pintura desenvolvido no Japão ao longo do período Edo (1603-1867), através da técnica de xilogravura, que utilizava blocos de madeira talhadas para impressão em folhas de papel de arroz. O estilo difundiu-se rapidamente devido à facilidade de ser reproduzido em massa. As obras eram adquiridas principalmente pelos comerciantes burgueses, uma classe a qual estava em plena ascensão no Japão deste período, e que fomentava as artes para entretenimento e a compra e venda de produtos artísticos. O Ukiyo-e geralmente retratava temas teatrais, de decoração, e de entretenimento, como belas cortesãs, atores do teatro Kabuki e paisagens naturais, todos voltados para assuntos da vida cotidiana da população.
Ero Guro
O movimento Ero Guro Nansensu, mais conhecido como Ero Guro é uma abreviação das palavras "erotic grotesque nonsense" do inglês, que significam, “Erótico, grotesco, e sem sentido”. Surgiu em 1930 como um movimento literário e artístico que satirizava e repensava o tradicionalismo japonês, e buscava expor de forma irreverente e inquietante, os tabus mais profundos da sociedade japonesa da época. Os temas mais frequentemente vistos são eroticismo, corrupção sexual, violência, e imoralidade. É importante ressaltar que muitas imagens midiáticas simplesmente pornográficas e sangrentas são errôneamente denominadas de Ero Guro, contudo, o movimento tem nuances filosóficas e críticas muito mais sutis, que perpassam por referências culturais variadas em seu conteúdo, e um reflexo profundo da psique japonesa. O movimento ainda é pouco difundido, principalmente no ocidente, o que dificulta a obtenção de mais informações sobre obras e artistas deste cenário underground do Japão pré-guerra.
Katsushika Hokusai
Tako To Ama
1814
Xilogravura
Tako To Ama
"The Dream of the Fisherman's Wife" (Em português, O Sonho da Mulher do Pescador) ou "Tako To Ama", é uma obra ukiyo-e de Katsushika Hokusai (1814). A obra contém uma temática já bem utilizada e tem influência de contos populares do Japão, como o da princesa Tamatori. É uma obra que se trata de uma interação sexual entre uma mulher e dois polvos. Nas escritas de fundo da obra, estão manifestados a consensualidade e o prazer mútuo de ambos, polvos e mulher, porém a obra ganhou fama e causou polêmica quando foi interpretada sem esse contexto por críticos ocidentais que devido à traduções equivocadas, distorceram a tal união, para um ato horrorizante de abuso da mulher. Por conta da fama, a temática virou um ícone em várias artes de Ero Guro e cultura pop japonesa, e mais recentemente também se tornou um simbolo de emancipação do prazer feminino pela reapropriação do significado original da obra. Tal obra foi escolhida como um possível ponto de encontro entre o ukiyo-e e o ero guro, devido ao seu caráter de desmistificação de tabus da sociedade japonesa da época, e ao tema de desejos repreendidos no inconsciente.
Outras obras selecionadas:
Créditos
Idealização: Lidia Bardaouil
Pesquisa: Lidia Bardaouil e Róisin Carey
Curadoria: Lidia Bardaouil
Textos e etiquetas: Róisin Carey
Impressão e montagem: Jeferson Denzin Barbato
Monitores: Erika Gushiken, Pâmela Rocha, João Kurohiji, Juliana Marques dos Santos.
Fotografia: Daniel Galhardi e Jeferson Denzin Barbato.